Acerca de Nosotros

María José Maito

Pianista

Nació en Bs. As. en 1975. A los 11 años ingresó en el Conservatorio Nacional de Música Carlos López Buchardo, donde obtuvo el título de Profesora Nacional Superior de Música con Especialización en Piano.

Continua su formación pianística bajo la dirección de la maestra Susana Bonora, discipula de Fedora Aberastury.

Fue seleccionada para participar de las Masterclass que dictara el Maestro Ralph Votapek en el Instituto Universitario de Arte (IUNA).

En abril de 2016 inauguro el ciclo de Conciertos de la Orquesta Sinfonica de la Policia Federal Argentina en la Bolsa de Comercio de Bs As, interpretando el Concierto Nro 2 de Mendelssohn para piano y orquesta.

Se ha presentado como pianista de música de cámara y solista en las siguientes salas: Salón Dorado del Teatro Colón; Salón Dorado de la Casa de la Cultura (ex Prensa); Consejo Profesional de Cs. Economicas; Scala de San Telmo; Casa de la Opera; Círculo Italiano; Teatro del Globo; Museo Isaac Fernandez Blanco; Centro Cultural Gral. San Martín; Centro Cultural Recoleta; Biblioteca Nacional; Canal Arte, Master Class; Conservatorio Nacional de Música Carlos López Buchardo; Conservatorio de Música de Morón;  Auditorio San Rafael; Teatro Bastión del Carmen de Colonia, Uruguay; Eisteddfod del Chubut, Trelew; Antiguo Convento de Sto. Domingo, San Luis, entre otros…

Se ha desempeñado como pianista acompañante en la Escuela de Danzas del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón y del Octeto Vocal Masculino “Orfeón Carlos Vilo”, dedicado íntegramente a difundir la obra del Maestro argentino Carlos Guastavino.

Actualmente es la Directora Artistica el Ciclo de Musica Clasica del Club Sirio Libanes, en el cual participan los músicos mas destacados del ambiente local.

Desde hace mas de 15 años es la pianista y directora de Galalirica Show, compañía lirica dedicada a realizar espectáculos y conciertos en diversos ámbitos y entidades educativas. Integran su staff los mas prestigiosos cantantes liricos del país, e instrumentistas destacados del medio artístico.

Fermín Manuel Prieto

Tenor

Fermín Manuel Prieto egresó del Centro Polivalente de Arte (San Rafael, Mendoza), estudió en el Inst. Prof. de Arte de San Rafael y cursó la Lic. en Canto y la Lic. en Arte Dramático, en la Facultad de Arte y Diseño de la UNCuyo. Cursó la Carrera de Canto en el Inst. Sup. de Artes del T. Colón.

Se formó vocalmente en Mendoza con la Mezzosoprano Herminia Prados de Lonigro (egresada del Instituto Superior de Artes del Teatro Colón), y ha realizado cursos y clases de perfeccionamiento con Bruno D‘Astoli, Sergio Giai, Salvatore Caputo. Marcela Esoin, Jorge Parodi, W. Sciammarella, Susana Cardonet y con la famosa Mezzo Teresa Berganza.

Ha realizado numerosos conciertos desde 1995 interpretando un variado repertorio operístico y camarístico.

Ha interpretado los roles de Bastián (Bastián y Bastiana), Einsentein (El murciélago), Alfredo (La Traviata), Duque de Mantua (Rigoletto), Ernesto (Don Pasquale), Beppe (Rita), Edgardo (Lucia di Lammermoor), Pinkerton (Madama Butterfly), Turiddu (Cavalleria Rusticana), Canio (I Pagliacci), Pollione (Norma), Manrico (Il Trovatore), Radamés (Aida), Ismael (Nabucco), Don Jose (Carmen), Valeriano (Cecilia) y otros secundarios. En 2008 participó de las producciones de “El retablo de Maese Pedro” de M. de Falla (Maese Pedro) y en el estrenó de la ópera “Oh! el amor, el amor!” de W. Sciamarella en el rol protagónico (Bonifacio Estrella) para la Ópera de Cámara del Teatro Colón.

También ha cantado los solos de la “Misa Brevis K. 259 en Do Mayor”, la “Misa Nº 2 en Sol M” de Schubert y la “Misa brevis en Si b M”, la “Misa de la Coronación” y la “Misa de Requiem” de Mozart, la “Misa Criolla” de A. Ramírez, la cantata “Carmina Burana” de Orff, y la “Misa en Do M” y “Sinfonía Nº 9” de L. van Beethoven. Y ha realizado numerosos Conciertos Didácticos y Galas Líricas para la Fundación del Teatro Colón y para el ISA del Teatro Colón.

Fue ganador del Segundo Premio en la categoría “Canto” del “Vº Concurso Bienal 1999/2000” organizado por Festivales Musicales de Bs. As. Y Primer Premio del “Concurso para alumnos de la U. N. de Cuyo – 2000”. En el año 2009 ganó el Concurso del ISA del Teatro Colón para American Society, Nueva York.

Desde 2007 es integrante del Coro Estable del Teatro Colón.

Cristian Karim Taleb

Tenor

Nació en Rosario, provincia de Santa Fe. Cursó estudios de música en la Universidad Nacional de Rosario, en la carrera de ejecución instrumental en piano.

Actualmente cursa la carrera de canto en el “Instituto Superior de Arte del Teatro Colon”.

En noviembre del 2014 ingresa al Coro Estable del Teatro Colon en calidad de contratado para la producción de la ópera  “Los Troyanos” de Berlioz, continuando su participación durante toda la temporada 2015 hasta la fecha.

A partir de marzo del 2016 es integrante estable del Coro Estable del Teatro Colon ganando este cargo por concurso oficial.-
Su formación vocal estuvo bajo la guía de los Mtros. Renato Sassola, Lidia Perossino de Sassola, Elisabeth Canis y Fermin Prieto.

Abordó junto a los Maestros Susana Cardonnet, Rosita Zozoulia, Dante Ranieri, Bruno D´Astoli y Marcela Esoin estudios en repertorio operístico.
Formó parte estable del “Coro Estable de Rosario”, dirigido por el Maestro Cristián Hernández Larguía, y bajo la dirección del maestro Claudio Morla, integró el Conjunto Pro Música Gregoriana de Rosario realizando presentaciones como solista de “La Pasión Gregoriana de Nuestro Señor Jesucristo”.
Junto a la “Opera de Rosario” y al “Coro Lírico Pía Malagoli”, busca incursionar en el repertorio operístico, participando en numerosas producciones en el Teatro El Círculo de Rosario. Para esta compañía canta el rol solista de Roderigo (“Otello” de G. Verdi), acompañado por la Orquesta Sinfónica Provincial de Rosario.
Interviene como solista en la “Cantata BWV 142 de Navidad” de J. S. Bach y la “Misa de Coronación en Do Mayor KV. 317” de W. A. Mozart, organizado por la Escuela de Música de la Facultad de Humanidades y Arte de la Universidad Nacional de Rosario.
En el año 2008 conforma el elenco de la opera “Il Re Pastore” de W. A. Mozart, desempeñando el rol como solista de Alessandro; presentado en la Sala de la Manufactura Papelera en Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Obra nuevamente exhibida en el año 2009 en el Teatro Roma de Avellaneda bajo la dirección del Mtro. Guillermo Salgado.
Bajo la dirección del Mtro. Sergio Feferovicho participa de la “Misa de Requiem K. 626” de W. A. Mozart en carácter de solista. Obra presentada en la Iglesia San Miguel Arcángel y en el Aula Magna de la Facultad de Derecho.
Es dirigido por el Mtro. Giovanni Panella en la “Petite Messe Solennelle” de G. Rossini, en calidad de solista.
Fue convocado para conformar el coro que acompaño en concierto al tenor mundialmente conocido Andrea Bocelli en su presentación en nuestro país el día 31 de marzo del 2011 (gira internacional del mencionado artista, en el estadio G.E.B.A. de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires).
Junto al Coro Lagun Onak presento “La Misa Criolla” y “La Navidad Nuestra” de Ariel Ramírez y la “Cantata de Navidad” de Dublanc en calidad de solista.-
Forma parte del “Ensamble Vocal ELI” creado para la preparación y ejecución del “Stabat Mater” de Domenico Scarlatti. Obra sacra para 10 voces solistas, en el marco de “Conciertos Por La Paz”.

Bajo la dirección del Mtro. Pablo Zartmann y la Mtra Elisabeth Canis, se han realizado numerosas presentación de esta obra durante el año 2011 y 2012 en distintas iglesias de Capital Federal, Prov. de Buenos Aires y Salas de Capital Federal, cantando en calidad de solista.
Integra el “Ensamble Alborada” bajo la dirección del Mtro. Marcelo Bru (Chelo solista de la Orquesta Filarmónica del Teatro Colón de Buenos Aires), realizando presentaciones en salas del país.
Actualmente integra los Coros de las Compañías Juventus Lyrica y Buenos Aires Lírica, participando de numerosas puestas desde la temporada 2010.

Para la compañía Juventus Lyrica interpreta roles solistas en las operas “La Flauta Mágica” de W. A. Mozart (Segundo Sacerdote y Primer Hombre de Armas) y en “La Bohème” de G. Puccini (Parpignol).
Junto al Ensamble Lirico – Orquestal participa de la producción de la ópera “La Traviata” de G. Verdi, cantando el rol solista de Gastón bajo la dirección del Mtro. Dante Ranieri.-

Sebastián Russo

Tenor

Formado por Nino Falzetti, Horacio Amauri y Susana Cardonnet. Debutó en el año 2007 accediendo a su primer rol protagónico al año siguiente interpretando Lindoro en la opera L´italiana in Algeri, a ese rol le siguieron los principales para su cuerda en Die Lustige Witwe, Die Fledermaus, Fille du Regiment, Le comte Ory, La cenerentola, El elixir del amor, Catulli Carmina, Don Pasquale, Orfeo y Eurídice, Los Pescadores de Perlas, La Traviata, L´amico Fritz, La Boheme, Rigoletto, Réquiem de Mozart y Stabat Mater de Rossini.

Se ha presentado en el Teatro Colón, Avenida, Opera, Coliseo, Lola Membrives, Municipal de Bahia Blanca, Maipo, Del Globo y en las salas de La manufactura papelera, Auditorio Belgrano, La Casa de la Opera, Auditorio San Juan de Victoria (San Juan), Salón dorado de la Casa de la Cultura, Salon dorado del Teatro Colon y en la Catedral de Bs. As, entre otras.

Dirigido por los maestros Mario Perusso, Susana Frangi, Ira Levin, Roberto Luvini, Carlos Calleja, Emiliano Greizerstein, Cesar Tello, Gustavo Codina, Dario Dominguez Xodo, Antonio Russo, Susana Cardonnet y Sebastiano de Filippi entre otros.

Actualmente forma parte del Coro Polifónico Nacional.

Sebastian Angulegui

Barítono

Es egresado de la Maestria del ISATC (Instituto Superior de Arte del Teatro Colon). Estudió técnica vocal con Amalia Estévez, Ricardo Yost, Omar Carrión y Alejandra Malvino y repertorio con el Mtro. S. Giai y Reinaldo Censabella.

En Enero de 2008 fue seleccionado por el ISATC para protagonizar la opera Elmer Gantry en New Jersey, USA. En el 2008 y 2009 fue seleccionado por la Fund. Teatro Colón para representar a la Argentina en el concurso internacional Belvedere, resultando semifinalista. Con la Opera de Cámara del Teatro Colón cantó en el 2008 Il Mondo Della luna. En el 2010 fue seleccionado por la Fund. Teatro Colón para cantar en New York (Americas Society) y realizar una serie de conciertos en Miami y San Francisco.

Cantó en el Teatro Avenida las óperas La Boheme, Don Giovanni, La Traviata, Carmen, Doña Francisquita, L´Enfant et les sortileges, Romeo y Julieta, Bodas de Fígaro, Manon Lescaut, Cenerentola y Lucia di Lammermoor.

En 2012 canto en el Teatro Argentino de La Plata Doña Francisquita y Pepita Gimenez, esta ultima con la dirección escénica del maestro Calixto Bieito.

En Oratorio cantó el Réquiem de Mozart en la sala mayor del Teatro Colón, en tanto que en la temporada oficial 2008 del Teatro Colón cantó el rol solista de Carmina Burana. En 2014 canto como solista el Requiem Aleman de Brahms junto a la Orquesta Municipal de Florencio Varela en la Catedral de La Plata y la Facultad de Derecho.

Ha realizado numerosos conciertos en prestigiosas salas del país entre las cuales figuran: Casa de la Cultura, Salón Dorado del Teatro Colón, Teatro Margarita Xirgu, Teatro del Globo, Auditorio de Belgrano, Faculta de Derecho, Embajada de España, Embajada de Francia, Embajada de Brasil, Museo de Arte Decorativo, Semana Musical Llao-llao, etc. Actualmente forma parte del Coro Estable del Teatro Colón.

Fernando Mario Grassi

Barítono

El barítono argentino Fernando Grassi es egresado del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón, cursó la carrera de canto lírico bajo la dirección del maestro Victor Srugo y la profesora Marina Ruiz en repertorio vocal. Ha cantado los siguientes roles de óperas en Teatros de Argentina y en el exterior.

Texeira-Da Silva:Cangrejo (“As variedades de Proteu” estreno mundial, Teatro Avenida ) W.A.Mozart : Don Giovanni ( “Don Giovanni”T.Avenida) Guglielmo (“Cosi fan tutte”) Conde de Almaviva (“Le Nozze di Fígaro” Teatro Avenida , Teatro Metropolitano de Medellín 2012) V.Fioravanti: Don Bucefalo (“Le cantatrice villane”) G.Rossini: Dandini (“La cenerentola”, Teatro Argentino de La plata) G.Donizetti: Dulcamara (“L’Elisir d’amore”) Malatesta (“Don Pasquale”, Teatro Melico Salazar de Costa Rica ) Enrico (“lucia di lammermoor“ ) Taddeo (“l’Italiana in Algeri” G.Bizet: Zurga (“Les pècheurs de perles”) Morales (“Carmen” Teatro Colón) G.Puccini: Marcello (“La Boheme”,Teatro El Círculo de Rosario ,Teatro Avenida ) Schaunard (“La Boheme”) G.Verdi: Silvano (“Un Ballo in maschera ,Teatro Colón ) Barone Kelbar (“Un Giorno di Regno”) Sharpless (“Madama Butterfly” Teatro Avenida ) R.Leoncavallo: Silvio (“I Pagliacci”, Teatro Avenida ) M.Ravel: Don Ramiro (“L’heure espagnole”, Teatro Avenida ) Ben (“The Telephone”) Bob (“The old man and the Thief”) M.Falla: Don quijote (“El retablo de Maese Pedro”)

Rocío Arbizu

Mezzosoprano

Nacida en la ciudad de Santo Tomé, Santa Fe, comienza sus estudios en el Coro de Niños y Adolescentes de dicha ciudad, el cual integro durante 12 años. Posteriormente inicia el estudio del lied como becaria de la Fundacion Musica de Camara de Buenos Aires dirigida por el Maestro Guillermo Opitz.

Es egresada de la carrera de canto del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón, de la Maestria de la misma institución, y del Opera Studio del Teatro Argentino de La Plata.

En 1995 le fue otorgada medalla de plata como alumna destacada en su ciudad natal, en 2005 la beca Jeannette Arata de Erize, en 2006 el Primer Premio a la excelencia en la ciudad de Santa Fe, en 2007 resulto ganadora del Concurso Nacional de Canto Scala de San Telmo y fue seleccionada para realizar un concierto en Americas Society en New York (EE UU); en 2008 le fue otorgada la Beca del Fondo Nacional de las Artes y participo del Concurso Internacional de Canto Lírico Bilbao (España).

Fue seleccionada para realizar el curso Ezio Pinza council of American singers de la Universidad de Pittsburgh llevado a cabo en la ciudad de Oderzo (Italia) con la maestra Claudia Pinza, el Maestro Maurizio Arena, la soprano Maria Chiara y la mezzosoprano Vivica Genaux.

Svetlana Volosenko

Soprano

En 1986 obtuvo el título de cantante lírica profesional en instituto Cultural Kiev, (Ucrania). Desde 1998 está radicada en Argentina. Fue protagonista de “Luisa Miller”, en el año 2001 Manzana de las Luces. “Tosca” en 2005 para Juventus Lirica bajo la dirección del Maestro Antonio Russo. En 2005 protagonizo “Aida” en la Temporada de Ópera de Medellin (Columbia) con la dirección del Maestro Dante Ranieri. En el año 2006 ha sido convocada por la Compañia Buenos Aires Lirica para realizar el rol de Elvira en la Opera “Ernani” de G. Verdi y en 2007 para el rol de Leonora del “Il Trovatore”, bajo la dirección musical del Maestro Carlos Vieu. En el año 2008 protagonizo el rol de “Norma” en el Teatro Roma y fue consagrada con la Medalla del Honor Premio Raices, por el mérito en el arte operístico. En 2009 abre la temporada del Festival Lirico de Montevideo con el papel de “Suor Angélica” del Tríptico de G. Puccini en el Teatro Sodre de Uruguay.

En 2012 fue convocada para realizar el rol de Maria Callas en el concierto de Tributo Callas-Di Stefano en Mataro, España. En 2015 ha protagonizado el rol de Katerina en la opera “Lady Macbeth” de D. Shostakovich en el Teatro Coliseo de Bs. As. En la temporada de Juventus Lyrica de 2017 asumió el protagónico en la opera de G. Puccini “Turandot”.

Su amplio repertorio de solista abarca los roles de: Violetta de ”La Traviata”, Mimi de ”La Boheme”, Giorgetta de “Il Tabarro”, Abigaille de “Nabucco”, Aida de “Aida” Maddalena de “Andrea Chenier”, Luisa de “Luisa Miller”, Amelia de ‘’Un ballo in Maschera”, Liu de “Turandot”, Leonora de “ll Trovatore”, Leonora de “Forza del destino”, Elvira de ”Ernani”, Tosca de ”Tosca”, Manon de “Manon Lescaut”, Batterfluy de “Baterfluy”, Suor Angelica de “Suor Angelica”, Micaela de “Carmen”, Walli de “Walli”, Santuzza de “Cavalleria rusticana”, Maria Stuarda de “Maria Stuarda”, Norma de “Norma”, Lucrezia Borgia en “Lucrezia Borgia” de Donizetti, Tatiana de “Eeygeny Onyegin”, Lisa de “Dama de pique”, Iolanta de “Iolanta” de Tchaikovsky, Fiordiligi de “Cosi fan tutte”, Turandot de “Turandot” y otros.

Mariana Meredos

Soprano

Es Profesora de Canto egresada del Conservatorio de Musica de Moron “Alberto Ginastera” y Cantante egresada del Instituto Superior de Arte del Teatro Colon. Entre sus maestros se encuentran Lucia Boero, Ana Sirulnik y Luis Gaeta en Tecnica Vocal, Marcela Esoin y Sergio Giai en Repertorio y Guillermo Opitz en Música de Camara.

Como cantante solista ha formado parte de los elencos de El Barbero de Sevilla (C.C. Konex ), Las bodas de Figaro (Teatro Avenida), La cambiale di Matrimonio (Teatro Roma), La flauta mágica (Teatro Roma) The Fairy Queen (Teatro 25 de Mayo), Nina o sia la pazza per amore (Teatro El Globo), La Boheme (Teatro Español de Azul), Orfeo y Euridice ( Teatro El Globo), Otra vuelta de Tuerca (Teatro Avenida), Carmen (Auditorio de Belgrano) e intervenciones solistas en Le grand macabre, Lohengrin y Caligula en el Teatro Colon.

En oratorio ha interpretado la Misa en DO de Mozart, en el Teatro Provincial de Bahia Blanca, Stabat Mater de Pergolesi en la Legislatura Porteña y Carmina Burana en el Auditorio de la Universidad Austral.

Ha ofrecido conciertos de opera y música de cámara en Salon Dorado del Teatro Colon, Salon Dorado de la Casa de la Cultura, Auditorio del Pilar, Foro de las Ciencias y las Artes (Vte Lopez), Teatro Municipal de Moron, Centro Cultural Borges, Palacio Saint Souci, Sala Siranush, Auditorio de Lomas de Zamora, Bolsa de Comercio, Teatro Margarita Xirgu, Teatro Maipo entre otros.

Ha ganado por concurso cargos para integrar el Coro del Teatro Argentino de La Plata y actualmente el Coro estable del Teatro Colon.

Marcelo Rebuffi

Violinista

Concertista, compositor, investigador y conferencista argentino-italiano de intensa trayectoria internacional.

Como violinista y violista, Marcelo Rebuffi ha ejecutado en una misma temporada (2011) toda la obra para violín solo de N. Paganini (incluidos los 24 Caprichos y las Variaciones) además de las seis Suites para violoncello de J. S. Bach transcriptas para la viola.

Miembro fundador del prestigioso cuarteto de cámara QUATROTANGO, integrado por 4 jóvenes solistas ha realizado presentaciones en las más importantes salas de los cinco continentes (tales como Opera House de Sydney, Teatro Joyce de New York, BBC de Londres y Petronas Tower Philharmonic Hall de Malasia entre muchos otras) y trabajando para IMG artists entre otras agencias con gran repercusión de audiencias y críticas especializadas (New York Times, Los Angeles Times, Sydney Morning Herald, BBC de Londres, etc.). Dicho ensamble es representado a nivel mundial por la agencia Komarova & Reinicke Artists Management en Berlin.

En Argentina se ha presentado en calidad de solista con orquesta en varias de las más importantes salas del país, como por ejemplo el auditorio de la Facultad de Derecho y el Teatro Provincial de Salta habiendo sido dirigido por prestigiosos directores como Enrique Roel y Néstor Zadoff, entre muchos otros.

En 2005 ha sido galardonado con el premio a la música más importante de Argentina, el Premio Carlos Gardel, otorgado por el CD «La Vida y La Tempestad» grabado en vivo en Japón junto al Quinteto Carla Pugliese en 2004, gracias a lo cual a finales del año 2008 el mismo sello Fonocal, editó su CD «Grandes Compositores Argentinos» volumen 1.

Además de su faceta concertística, Rebuffi ha realizado profundas investigaciones en el campo prácticamente inédito de la Hermenéutica en la música, deviniendo en la creación del método “Los Símbolos ocultos en la Música” habiendo dictado numerosas conferencias en varias de las más importantes instituciones de Argentina: la Pontificia Universidad Católica Argentina (UCA), el Gran Templo de la Masonería Argentina, el Auditorio El Aleph del Centro Cultural Recoleta, la Universidad Maimónides, y el Conservatorio Juan José Castro, entre otras. En México también ha realizado conferencias en las principales instituciones del país, como son el CENART (Aula Magna del Centro Nacional de Investigaciones Estéticas), la Escuela Superior de Música (dependiente de la UNAM), el Conservatorio Nacional de Música y la Escuela Nacional de Música.

El libro «Hermenéutica y Música» será prontamente publicado y presentado en Argentina y México entre otros países.

Marcelo Rebuffi es compositor. Sus “Variaciones sobre las Estaciones Porteñas de Astor Piazzolla” han sido grabadas y editadas en el último CD de Quatrotango, cosechando elogiosas críticas. A raíz de tal suceso, se le ha encargado una composición titulada “La Invención de Meister Eckhart” cuyo estreno internacional se realizó en el Festival de Música Clásica de la Ciudad de México (FEMEX), en el extraordinario marco de la Sala Principal del Palacio Nacional de Bellas Artes. La obra “La Invención de Meister Eckhart” será incluida en el próximo CD de Quatrotango, que será prontamente editado en Europa.

En cuanto a su formación adquirida cabe mencionar que ha comenzado sus estudios de violín a los seis años de edad bajo la guía del renombrado Ljerko Spiller para luego años más tarde egresar como Profesor Superior de Violín en una de las más prestigiosas instituciones de Argentina, el Conservatorio Juan José Castro de Buenos Aires, estudiando con Alejandro Elijovich. Ha participado en clases magistrales dictadas por el gran violinista Alberto Lysy.

Gerardo Scaglione

Contrabajo

Es Contrabajista en la Orquesta Sinfónica Nacional Argentina.

Profesor de Contrabajo en la Orquesta Escuela de San Isidro perteneciente al

Programa Provincial de Orquestas Escuela de la Provincia de Bs As.

Profesor de Contrabajo en el Conservatorio Beethoven de Bs As.

En el 2014 es semifinalista del Concurso Internacional de Contrabajo Solista en Amsterdam, Bass 2014 organizado por la Sociedad Europea de Contrabajistas.

En el 2013 brinda diversos conciertos como solista en México dentro del Festival Internacional de México 2013, en el Palacio Nacional de Bellas Artes, Museo Nacional de Arte Latinoamericano, entre otros. Brindó Master Classes y recitales en la Universidad Nacional de México, el Conservatorio Nacional de Música y la Escuela Superior de Música.

Forma parte del prestigioso cuarteto QUATROTANGO, uno de los conjuntos argentinos de cámara más renombrados internacionalmente, presentándose en los teatros más importantes del mundo, entre los que se pueden destacar: The Sidney Opera House, Simphony HaII (Birmingham), Walt Disney HaII (Los Angeles), Kimmel Center for the Performing Arts (Philadelphia),The NewYork Town Hall, The Arts Center (Melbourne), Shanghai Oriental Art Center, Dewan Philharmonic Petronas (Malasia), entre otros.

Actualmente se encuentra grabando su segundo disco solista con la participación del Bandoneonista Leopoldo Federico y la Pianista  Lorena Eckell.

En Octubre 2007 Gerardo Scaglione edita su último disco solista, “Contrabajíssimo”, que incluye  6 de las obras clásicas más importantes del repertorio del instrumento y las 3 composiciones de Astor Piazzolla, para Contrabajo. Este Álbum lo realiza junto a la concertista internacional de  Piano: Lorena Eckell, y el cuarteto Quatrotango. Este trabajo se encuentra actualmente a la venta en las disquerías más importantes de Argentina, en Nueva York, Alemania y España.

Ha sido becado en el 2014 por el Orford Arts Institute de Canadá para tomar el curso de Verano con el Mº Joel Quarrington (Solista de la London Symphony Orchestra). Se ha perfeccionado en Inglaterra, con el Maestro Thomas Martin (Ex Solista de la Orquesta Sinfónica de Londres) en los años 2007, 2008, 2009. Con el Maestro Rinat Ibragimov (Actual Solista de la Orquesta Sinfónica de Londres) en 2009. En Italia con el M° Giuseppe Ettorre (Solista de la Orquesta del Teatro alla Scala de Milán), con la M° Ofelia Stoll (Solista de la Orquesta Sinfónica de Berlín) y en USA con el Prof. Catalin Rotaru ( Profesor en  Arizona State University)

Ha ganado el Premio Carlos Gardel 2006 por el disco “La vida y la tempestad” grabado en vivo en Japón en Julio de 2004 como miembro del Quinteto Carla Pugliese.

Realizó sus estudios de música en el Conservatorio Juan José Castro, tomando clases de Contrabajo con el Mtro. Ricardo Planas (Solista de la Orquesta Estable del Teatro Colón)

Maximiliano Rodriguez

Trompetista

Inicia sus estudios musicales y de trompeta a los 10 años de edad cuando ingresa al taller/escuela de música y a “La Banda”, ensamble de vientos, del Instituto Vicente Pallotti de Turdera (I.V.P.), donde permaneció hasta terminar sus estudios secundarios. Durante este tiempo, su formación estuvo a cargo del Director de la Escuela de Música del I.V.P., Profesor José C. González y del Profesor Guillermo Palermo, Trompeta Solista de la Banda Sinfónica Municipal de la ciudad de Buenos Aires y La Orquesta Sinfónica de la Ciudad de Avellaneda. Al finalizar sus estudios secundarios, continúa su perfeccionamiento con el Profesor de la Cátedra de Trompeta en la Escuela de Música Popular de Avellaneda, Profesor Enrique Norris. En el año 1996 obtiene por Concurso el cargo de Primer Trompeta de la Orquesta Sinfónica Libertador San Martín bajo la dirección del Maestro Mario Benzecry. En el año 1997 sigue su perfeccionamiento en trompeta con el Profesor Fernando Andrés Ciancio, Primer Trompeta Solista de la Orquesta Filarmónica del Teatro Colón de Buenos Aires y con el Profesor Nacional de Música Néstor Ibarra en su formación musical. En este tiempo obtiene el Primer Premio en el concurso organizado por la Orquesta Sinfónica Bridas a cargo del Maestro Roberto Luvini. Participó activamente en el Primer Encuentro Internacional de Jóvenes Instrumentistas “Paraná ‘97” – Entre Ríos, la adhesión del Teatro Colón, la Dirección del Maestro Guillermo Brizzio. Realizó el curso de invierno de la Banda Sinfónica de la Ciudad de Buenos Aires y numerosos conciertos como integrante de la orquesta de la Facultad de Medicina. Ingresa a la Orquesta Académica del Teatro Colón bajo la dirección del Maestro Guillermo Scarabino. Durante 1998 realiza conciertos sinfónicos y funciones de ópera como trompeta de refuerzo y banda interna en la Orquesta del Teatro Argentino de La Plata. En el año 2000 realiza un curso de “Trompeta Barroca” dictado por el Profesor Laszlo Borsody –Hungría, organizado por Musicóloga Sylvia Leidemann directora del Coral Hungaria y patrocinado por la Embajada de la República de Hungría. Durante el 2001 se incorpora nuevamente a la Orquesta Académica del Teatro Colon de Buenos Aires organismo con el que lleva a cabo numerosos conciertos en destacadas salas del país. Participó activamente del IV (año 2001) y V (año 2002) Festival Internacional de Música de Buenos Aires cursando las clínicas y masterclass dictadas por el trompetista Alemán Profesor Uwe Koller, integrante del German Brass, Primer Trompeta Solista de la Deutsche Oper de Berlin y Profesor Invitado en la Universidad de Graz –Austria. Y nuevamente realiza el segundo seminario de trompeta barroca con el maestro Húngaro Laszlo Borsody donde adquiere una trompeta barroca original para realizar conciertos en Argentina y Uruguay con orquestas de instrumentos Barrocos originales. Es convocado por diversas instituciones religiosas y organistas destacados, como por ejemplo el Maestro Luis Caparra, para realizar conciertos, como así también, por orquestas barrocas para realizar conciertos con trompeta natural. Son de citar entre otras, la Orquesta Barroca del MERCOSUR, la Orquesta Barroca de Rosario, el Coral Hungarian y la Orquesta Barroca del Suquía (Córdoba). También participa de funciones de opera con la Orquesta de la Ópera del Buen Ayre y La Casa de La Opera. Es invitado durante febrero del 2004 a participar del Primer Festival de Música de la Ciudad de Tucumán, realizando dos conciertos como solista y participando como primera trompeta de la orquesta de dicho festival durante los conciertos y las funciones de Opera. Es convocado por la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires para realizar contratos como trompeta de fila y corneta. También en la Orquesta Sinfónica Nacional, Orquesta Estable del Teatro Colón y Camerana Bariloche. Tiene concluida la Licenciatura en Música como Instrumentista de Música de Cámara y Orquesta de Cámara Sinfónica en la Universidad Nacional de Lanús – Buenos Aires, participando de los programas de conciertos que lleva a cabo la mencionada institución como primera trompeta y solista. Continúa perfeccionándose con el Profesor de Música Néstor Ibarra y con el Profesor Fernando Andrés Ciancio, Primer Trompeta Solista de la Orquesta Filarmónica del Teatro Colón de Buenos Aires. Es miembro fundador del Cuarteto Argentino de Trompetas el cual ha realizado numerosos conciertos en la ciudad de Buenos Aires durante el 2002. También es miembro fundador y director artístico del Quinteto de Metales Auster desde el 2003 con el cual ha realizado varios conciertos en la Ciudad de Buenos Aires. Ganador de la Beca Nacional 2004 del Fondo Nacional de las Artes para perfeccionamiento. Miembro del Quinteto de Metales Bronces del Plata.

Lucas Corrales

Actor

ESTUDIOS CURSADOS: Profesor Nacional de Educación Física INEF San Fernando Guardavidas de la Cruz Roja Argentina.

UNIVERSITARIO: UNIVERSIDAD NACIONAL TRES DE FEBRERO TECNICO EN ARTES DEL CIRCO, CURSANDO 4° AÑO

CURSOS:

Animador y coordinador de grupos, en el año 2002 abalado por, Dirección General. De cultura y Educación de la Provincia de Buenos Aires.

Recreación de grupos, en el año 2002. Abalado por, dirección General. De cultura y Educación de la Provincia de Buenos Aires.

Sergio Coronel

Actor

Experiencia Teatral, Talleres, Cursos y Obras realizadas:

Año 1999: Servicio de recreación comunitaria realizado en Enero y Febrero de 1999 en Cuartel V, Moreno

Organizo: Asociación Mutual El Colmenar – Red de jóvenes de Cuartel V

Promovió: Campaña Nacional ESTUDIAR VALE LA PENA Caritas Diocesana Merlo. Moreno Fundación Vivienda Social

Año 2001: Taller de formación actoral para adultos

Lugar: Dirección de Cultura José C Paz “Casa de la Cultura José C Paz”

Año 2002: Elenco Adultos

Lugar: Dirección de Cultura José C Paz “Casa de la Cultura José C Paz” Practica Escénica con presentación de Obras

Lugar: Dirección de Cultura José C Paz “Casa de la Cultura José C Paz”

Obras presentadas: “La bolsa de agua caliente” de Gorostiza “Gris de ausencia”

Año 2003: Practica Escénica con presentación de Obras

Lugar: Dirección de Cultura José C Paz “Casa de la Cultura José C Paz”

Obras presentadas: “La bolsa de agua caliente” de Gorostiza “Gris de ausencia”

Año 2004: Curso de Animadores de Pastoral Juvenil Organizo: El Instituto Superior de Pastoral de Juventud (ISPAJ)  – Equipo al Servicio de la Pastoral con Jóvenes Talita Kum Funciones de títeres llevadas a cabo en el Teatro Municipal Leopoldo Marechal de San Miguel los días 31 de Agosto y 7 de Septiembre de 2004

Año 2006: Funciones de teatro llevadas a cabo en el Teatro Municipal Leopoldo Marechal de San Miguel

Obras realizadas: “La marquesa de laskpour lotions” de Tenesse Williams “Víctor en el país” Anónimo Taller de Trapecio y Malabares

Lugar: Circo La Arena – Capital Federal

Taller a cargo: Integral de Circo en el Centro Cultural La Chicharra Desempeñándome como profesor de malabares y zancos

Año 2007 a 2009: Participación en la Obra de teatro Comunitario “El Casamiento de Anita y Mirko”

Lugar. Circuito Cultural Barracas Actividades artísticas, participación en talleres de Teatro y Percusión en el “Espacio de Teatro Comunitario de “Circuito Cultural Barracas y Catalinas Sur”

Taller a cargo: Integral de Circo en el Centro Cultural La Chicharra Desempeñándome como profesor de malabares y zancos

Año 2009: Participando en el Grupo cultural Qataq de Cuartel V con intervenciones teatrales en Organizaciones Comunitarias.

Entrenamiento en trapecio y malabares en el predio comunitario “la Huella” Animación de eventos, fiestas, cumpleaños y talleres

En la actualidad: Soy parte del Staff de trabajo en Productora de Evento “M&D” a cargo del Director Victor Latorraca con intervenciones Circenses (Zancos Skyrunners, Zancos fijos y malabares) en eventos Sociales y Empresariales.

Participación en Obra de teatro Infantil “Historias de Castillos y Princesas de la Opera” a cargo de la Directora Maria Jose Maito, Pianista y Conductora de la Compañoa Galalirica Show.

El Ser

Me considero un artista de variedad con la posibilidad que me dio la vida y el aprendizaje en estos años de poder encarar cualquier proyecto siempre con compromiso humildad y dedicación tomando como premisa esa energía que elegí como profesión. 

Erika Obando

Actriz

Nació en Clorinda , Formosa , el 26 de agosto de 1985 , a la edad de 6 años dio sus inicios en el deporte como gimnasta artística en el club atlético boca júniors donde obtuvo primeros puestos diferentes torneos, metropolitanos , nacionales y federales.

En el año 1997 tras cumplir con grandes exigencias ingresó a la selección argentina de gimnasia artística , con la cual compitió en torneos sudamericanos y panamericanos.

El dominio de las técnicas le permitieron ingresar al mundo del circo junto a Cirque XXI ( ex circo parque de la costa) como primera acróbata y bailarina , también desempeño gran habilidad en números de altura.

Continua su recorrido en viajes y temporadas llegando a pertenecer al elenco estable del polo circo de Bs. As.

Complementa su aprendizaje ingresando a la carrera de coreógrafa en el instituto universitario nacional del arte ( iuna ) para mas tarde formarse como profesora de educación física en el instituto superior Romero Brest.

Adrian Staconis

Actor

Adrian G. Staconis nacido el 26 de junio de 1977 comienza sus estudios de actuación en la década del 90′ juntó a Lito cruz para después formar parte del elenco estable del teatro Adán buenos aires bajo la dirección de Alejandro Casaballe.

Llega a conocer e incorporar las técnicas circenses en 1996 cuando participa de la bienal de arte joven, junto al grupo «Continuación de la nada», troupe de circo experimental , con la cual las fronteras del arte escénico se ampliaron aún más, teatro y circo callejero sirvieron para acercarse a un público cada vez más exigente.

Tras viajar por Latinoamérica, la escuela argentina de circo criollo de los hermanos Videla le sirvió para perfeccionar sus técnicas y contactarse con empresas de circo de gran importancia , Le Cirque (franco-brasilera) , Cirque XXI (argentina, ex parque de la costa), compañía de circo Arlequín (China), el Circo del Payaso mala onda (Bicho Gómez, Argentina).

Sus estudios fueron completados en la carrera de artes del circo en la universidad de tres de febrero, también en la escuela municipal de circo de Berazategui completando así una amplia experiencia artística práctica y teórica, obteniendo la gran posibilidad de compartir grandes escenarios con grandes artistas, actualmente dirige sus propios espectáculos en dónde se desempeña como actor y orgulloso también de compartir junto a Galalírica una experiencia única que lo a invitado a transitar caminos inimaginables.

Andrés Robles

Saxo Alto

Es Licenciado en Artes musicales. Egresó del DAMus (Departamento de Artes Musicales – ex Conservatorio Nacional “Carlos López Buchardo”) – UNA (Universidad de las Artes con mencionado título, especialidad Saxofón. Años atrás había logrado el título de Profesor Superior de Música en la misma especialidad y Profesor Universitario, título obtenido en la UNA.

Paralelamente estudió en forma particular saxofón y clarinete con el Maestro Hugo Pierre. Es actual Profesor de saxo, música de cámara y Espacio de la práctica docente en el Conservatorio Provincial de Música “Juan José Castro” y del Conservatorio Superior de Música “Astor Piazzolla” de C.A.B.A. También se desempeña como Profesor de Saxo en el DAMus (UNA).

Ha formado distintos grupos de cámara, los cuales se han presentado en concursos nacionales y mostrando sus prestigio y formación.

En 2013 crea y dirige la Orquesta de jazz de la UNA, cargo en el cual continúa y realiza presentaciones por distintos lugares del país.

Actualmente dirige y es parte del “Cuarteto Pierre” de saxos con el saxo soprano. Con esta formación realizaron actuaciones en diversos lugares del país; además de la edición de un CD. Ha estado junto a su Maestro en este cuarteto por más de 10 años. Es director e integrante del cuarteto de saxos “Cuatro Saxos”, con el cual realiza presentaciones en eventos y conciertos didácticos, divulgando la música de todos los estilos, asociando movimientos y sonidos para generar un clima ameno.

Es director y forma parte de “AR Jazz Orquesta”.

Ha participado en la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires y Orquesta Estable del Teatro Colón en varias ocasiones. Es formador de diversos grupos musicales de jazz y orquestas, realizando eventos y conciertos en todo el país abarcando los estilos del jazz, tango y música clásica.